Egon Soda - Egon Soda

Egon Soda (Cielos Estrellados, 2025) es la reedición, por primera vez en vinilo, del primer disco de la banda Egon Soda, publicado en 2008 por Cydonia.

El primer disco de Egon Soda fue una carta de presentación con carácter propio. Desde el inicio dejaron claro que no venían a hacer pop complaciente, sino canciones con tensión, letras afiladas y una producción que apuesta por la intensidad emocional. Hay guitarras que empujan, ritmos que respiran con nervio y una sensación constante de estar caminando al borde de algo.

Como banda, Egon Soda siempre ha jugado en ese territorio donde la melodía y la incomodidad se dan la mano. Sus letras son introspectivas, a veces crudas, pero nunca gratuitas; hablan de fracturas personales y de esa extraña épica cotidiana que todos reconocemos. No buscan el estribillo fácil, buscan verdad.

Aquel primer disco ya contenía su ADN: energía contenida, honestidad sin maquillaje y una forma de entender el rock alternativo como espacio de conflicto y belleza al mismo tiempo. Música que no pretende gustar a todo el mundo, pero que cuando conecta, lo hace de verdad.

Joel Cusumano - Waxworld

 Desde Oakland nos llega la entrega del mes de noviembre de One Record Club Waxworld (Dandy Boy Records, 2025), el primer álbum en solitario de Joel Cusumano.

Si quieres unirte al club y recibir cada mes un regalo en forma de vinilo, pincha en el siguiente enlace:

 One Record Club

Waxworld de Joel Cusumano suena como si alguien hubiera decidido construir un pequeño universo paralelo dentro de un estudio casero, lleno de ecos suaves y melodías que parecen surgir sin hacer ruido. Es un disco que no busca el impacto frontal; prefiere envolver, insinuar y quedarse flotando.

Hay algo íntimo en su manera de avanzar, casi como si las canciones se grabaran en una habitación con la puerta entreabierta. Las guitarras y los arreglos se mueven con delicadeza, dejando espacio para que la voz respire y las emociones aparezcan sin subrayados. No hay grandilocuencia, hay atmósfera.

Waxworld funciona mejor cuando se escucha sin prisa, dejando que cada tema encuentre su lugar. Es uno de esos discos que parecen discretos al principio, pero que acaban creando un clima propio, como una película pequeña que no necesita efectos especiales para quedarse contigo un buen rato.

Tony Molina - On this day

"On this day" (Slumberland Records, 2025) es el último disco del músico de San Francisco, Tony Molina.

On This Day suena como un fogonazo breve pero intenso: canciones cortas, directas, que entran sin pedir permiso y se van antes de que puedas agarrarlas del todo. Power pop comprimido al máximo, melodías afiladas y esa sensación de urgencia que hace que quieras darle al play otra vez nada más terminar.

Todo en el disco parece pensado para ir al grano. Guitarras brillantes, estribillos inmediatos y una energía casi adolescente, pero con el oficio de alguien que sabe exactamente lo que está haciendo. No hay relleno ni distracciones: cada tema es una pequeña cápsula de pop que deja huella en menos de dos minutos.

On This Day es ideal para escuchas repetidas, para días rápidos o momentos en los que la música tiene que acompañar el ritmo sin estorbar. Tony Molina demuestra que no hace falta alargar las canciones para que funcionen: a veces, lo bueno —y lo memorable— también puede ser breve.

MAE POWELL - Making room for the light

Making room for the light (Karma Chief Records, 2025) es el ultimo trabajo de la artista de Bay Area, Mae Powell.

El disco suena a abrir las ventanas sin hacer ruido y avanza con una calma luminosa, donde el folk y el country se entrelazan con una sensibilidad muy actual, sin nostalgia impostada ni dramatismos innecesarios.

En medio de esa atmósfera tranquila aparece la escena perfecta: un playmobil colocando un vinilo en una vieja gramola, con ese gesto serio y concentrado de quien sabe que la música merece un pequeño ritual. La aguja cae, la luz es tenue y las canciones de Mae Powell empiezan a girar despacio, llenando el espacio sin imponerse, como si siempre hubieran estado ahí.

Las canciones se sostienen en una voz cercana y cálida, con arreglos suaves y letras que hablan de dejar sitio, de parar un momento y permitir que algo bueno entre. Es un álbum que acompaña más que reclama atención. Making Room for the Light recuerda que, a veces, basta con poner el disco adecuado, dar un paso atrás y dejar que la luz haga el resto.